CINE MIAMI

El nutrido palmarés del Festival Internacional de Cine de Miami (nada menos que cinco secciones competitivas) recogió en la noche de este sábado numerosas recompensas para cineastas latinoamericanos. La magna producción argentina de más de cuatro horas "Historias Extraordinarias", de Mariano Llinás, logró el Gran Premio del Jurado Iberoamericano, mientras que en el mismo apartado el Premio del Público correspondió a "5 días sin Nora", de la mexicana Mariana Chenillo. Su compatriota Yulene Olaizola venció en el apartado documental con "Intimidades de Shakespeare y Víctor Hugo" y el también mexicano Ricardo Rivero tuvo una mención en el concurso internacional por "Parque Vía"."Historias extraordinarias", participante el año pasado en el Festival Independiente de Buenos Aires (BAFICI) se llevó 25.000 dólares además del máximo galardón iberoamericano del festival. El jurado concedió menciones a la actriz chilena Catalina Saavedra por "La Nana", de Sebastián Silva (cinta que ganó otras dos recompensas no oficiales), al film también chileno "Tony Manero" y al guatemalteco "Gasolina".En la sección de documentales, además del máximo premio para Olaizola, el colombiano Camilo Botero Jaramillo logró dos menciones por el entrañable "16 memorias", y otra la cinta mexicana "Los Herederos", de Eugenio Polgovsky.La competencia internacional tuvo como vencedora -con otros 25.000 dólares de premio- a la producción italiana "Il passato e una terra straniera", de Daniele Vicari, mientras que el público prefirió "Kisses", coproducción irlandesa-sueca, de Lance Daly.En la misma sección el Premio de la Crítica (FIPRESCI) fue para "De ofrivilliga", del sueco Ruben Östlund.Tras el nombramiento el pasado diciembre de la italiana Tiziana Finzi, quien fue programadora de Locarno y otros certámenes europeos, el Festival de Miami parece apostar por una línea más próxima al cine de autor europeo de nueva hornada, aunque la verdadera influencia de la nueva directora sólo podrá ser calibrada el año próximo.El Miami Dade College, entidad organizadora del festival, ha sido criticado por algunos sectores al primar una orientación menos "latina" o "americanista" de lo que la ubicación del evento podría indicar, ya que los tres últimos directores del festival han sido todos ellos no pertenecientes a una cultura iberoamericana.Años atrás convivían en Miami dos festivales, uno latino, ya desaparecido, y el internacional, pero ahora sólo queda éste último, que no parece querer jugar decididamente por la carta latina, a pesar de contar con un apartado competitivo de esta especialidad.

CELINA MURGA

La cineasta argentina Celina Murga (Paraná, 1973) quiso contar en exclusiva a NOTICINE.com una de las experiencias más insólitas de su vida: el año creativo que hasta el próximo junio está compartiendo con el cineasta norteamericano Martin Scorsese, dentro de la Iniciativa Artística Rolex para Mentores & Discípulos, patrocinada por la firma relojera suiza. El se ha interesado por su último trabajo, "Una semana solos", que se estrenará con el sello "Martin Scorsese presenta..." y ella estuvo en la preparación, rodaje y ahora postproducción de "Shutter Island", la nueva cinta del italoamericano. Este es el balance que Murga hace de sus vivencias comunes:LA INICIATIVA ROLEX- A principios del año pasado Rolex seleccionó a tres jóvenes cineastas, una chica libanesa, un malayo y yo, y los tres estuvimos en febrero del año pasado entrevistándonos personalmente con Martin Scorsese. Fue él quien me eligió. Para mí resultó un sueño hecho realidad. No nos dieron a elegir un director, sino que estaba impuesto, pero sin duda él hubiera sido un candidato seguro para mí. Puede que otro fuera Eric Rohmer, aunque está ya muy mayor. Luego Scorsese me dijo que había visto mis películas y que le había gustado cómo lograba ubicar a los personajes en su medio ambiente. Decía que mis películas eran muy luminosas. Eso me hizo gracia porque precisamente las suyas son bastante oscuras y filma mucho en interiores, y las mías al contrario tienen muchos exteriores.RODANDO "SHUTTER ISLAND"- Tuve la inmensa suerte de estar dos meses sentada a su lado en Boston mientras filmaba la película (protagonizada por Leo DiCaprio, Michelle Williams, Ben Kingsley, Emily Mortimer, Mark Ruffalo, Patricia Clarkson y Elias Koteas, entre otros...), fijándome en todo el proceso de trabajo, haciendo una especie de "espionaje industrial" (risas). Por supuesto no tiene nada que ver con la forma en que nosotros trabajamos. Lo suyo es una maquinaria descomunal, una gran producción de Hollywood en la que sólo el equipo de arte está formado por un centenar de personas... También es distinto el hecho de que nosotros trabajamos personalmente los guiones, y él suele usar los de otras personas, aunque me da la sensación de que los supervisa, que da las ideas y otros (en este caso Laeta Kalogridis, a partir de una novela de Dennis Lehane) las escriben. En Estados Unidos se da mucho más que en Argentina o nuestros países iberoamericanos la individualización de tareas en el cine, y además nosotros tenemos pocos guionistas profesionales. SCORSESE PRESENTA... "UNA SEMANA SOLOS"- Martin la vio, igual que mi opera prima "Ana y los otros", y la idea surgió de él. Me propuso apoyar su distribución y estreno poniendo el texto "Martin Scorsese presenta..." antes de los títulos iniciales. Fue algo genial y lo hizo sin pedir nada a cambio. Creo que él tiene claro quién es en el mundo del cine y su responsabilidad, su puesto en la industria. Pienso que considera su obligación apoyar a nuevos talentos... una obligación totalmente generosa. "Una semana solos" se estrenará en Argentina finalmente hacia junio, creemos.LO QUE LES UNE- Es un tipo extremadamente generoso, y muy curioso hacia todo el cine que se hace en el mundo. Creo que él mismo quiso que sus candidatos no fueran norteamericanos o del Primer Mundo, donde seguro que hay cientos de jóvenes muy parecidos en su estilo. Sin embargo prefirío gente muy diferente. Lo que pienso que me aproxima a él es precisamente ese amor, esa pasión cinéfila por conocer el cine de otras latitudes, y también sus ganas de trabajar, la entrega que tanto él como todo el equipo creativo que está a su lado ponen en cada momento cuando están rodando. Todos buscan soluciones, todos aportan. Incluso Leonardo DiCaprio, me sorprendió mucho observar cómo se implicaba en el rodaje. Era todo lo contrario de un divo. Se apasionaba como el resto, era incansable. Tras cada toma iba al monitor a ver cómo había quedado, y quería repetir para hacerlo mejor.... Y LO QUE LES SEPARANuestro estilo narrativo es muy diferente. También el que sus personajes son siempre muy extrovertidos, al contrario que los míos, y por supuesto el uso de la violencia en sus películas, que es muy visceral. Pienso que tiene que ver con el medio en el que él creció y que no tiene que ver con el mío.